Na Gamescomu smo na zatvorenoj prezentaciji imali priliku vidjeti ekskluzivni prikaz nadolazeće igre 007 First Light. Igru razvija studio IO Interactive, pa odmah podsjeća na njihov poznati serijal Hitman. Dijeli sličnu estetiku, uključujući umjetnički stil, dizajn likova, pa čak i neke poznate elemente igranja.

Ono što me je zaista iznenadilo u maloj kinodvorani je to što nam nisu prikazali samo trailer, već su igru igrali uživo na PlayStation 5 konzoli. Iako je ponekad bio “upitne kvalitete“, s padovima broja sličica u sekundi (fps) tijekom teškog uništavanja okoliša, te su animacije borbi na blizinu i završni udarci izgledali pomalo nespretno, 007 First Light je grafički impresivan naslov. Količina detalja unutar masivnog dvorca koju su nam pokazali i kvaliteta modela likova izgledala je zaista dobro.

Četiri ključne točke

Tijekom prezentacije, IO Interactive je naglasio četiri ključne točke koje nas očekuju u 007 First Lightu. Prvo, James Bond je mladi, snalažljivi, a ponekad i nepromišljeni regrut MI6, još uvijek nije agent svjetske klase kakvog poznajemo. Vidjeli smo da često ne posluša naredbe i radije ulazi ravno u akciju. Ono što se isto tako istaknulo je sustav odnosa u igri, gdje likovi mogu postati prijatelji, romantični interesi ili rivali.

Primjer ovoga događa se u filmu Casino Royale (2006). Na početku filma, Bond proganja bombaša Mollaku kroz gradilište, a potjera se pretvara u “parkour” sekvencu. Naime, Bond je ovdje prikazan kao nepromišljen i neposlušan, što je ključna osobina lika u filmu pa tako i u igri. Također, nije prikazan kao savršen agent na kakvog smo navikli, već griješi i uči usput.

Drugo, svakoj zagonetki i cilju može se pristupiti na više načina. Prikazali su igranje gdje Bond mora ući u spomenuti dvorac i slijediti sumnjivog čovjeka. Pritom možete sabotirati predmete kako biste omeli stražare, popeti se na zgrade, tiho eliminirati neprijatelje ili čak razgovarati s ljudima kako biste se uklopili. Ne postoji samo jedno rješenje. Bilo je zapravo prilično zabavno vidjeti Jamesa Bonda kako se penje po zgradama poput lika iz Assassin’s Creeda.

Akcija izgleda sjajno

Treća ključna točka odnosi se na to da je tu i vožnja, odnosno potjera s automobila je ispunjena preprekama, a prijelaz s jedne vrste akcije na drugu je bio gladak. Četvrto, i to me je učinilo malo sumnjičavim, je sustav borbe. Ne možete nikoga ubiti osim ako ih igra ne identificira kao smrtonosnu prijetnju. Tek tada možete koristiti pištolj ili se upustiti u borbu na blizinu. Sjajna stvar je što praktički možete uzeti bilo koje oružje na podu i to koristiti.

Zato moramo pogledati oznaku “00” koja označava elitnog agenta koji ima “dozvolu za ubijanje” tijekom obavljanja dužnosti. Prema romanima Iana Fleminga, agent stječe ovaj status izvršavanjem najmanje dva ubojstva tijekom misije. Prefiks “00” znači da su agentove radnje bile odobrene i da neće biti smatran odgovornim za bilo kakve smrti. U ovoj igri broj “7” jednostavno identificira Jamesa Bonda kao određenu osobu unutar “00” sekcije.

Neću lagati, akcija je izgledala zaista dobro. Ovo nije čista pucačina gdje možete samo ući s oružjem; blago ste prisiljeni biti nevidljivi i u potpunu borbu ulaziti samo kada je to potrebno. Ali, od raznošenja kamiona s plinom do ranjivosti kada vas neprijatelji gađaju, sve je izgledalo pomalo previše namjerno. Na primjer, zašto je na aerodromu bilo deset kamiona s plinom koje smo mogli dignuti u zrak? Počnete si postavljati takva pitanja.

Konačni dojam

Osim toga, igra ima puno neizvjesnosti. U jednoj sceni, James Bond je jurio za velikim avionom s pokretnom dizalicom i zaista niste znali hoće li uspjeti, baš kao u filmovima. Također postoje zanimljive mehanike igranja, poput hakiranja aviona kako bi se pomicao lijevo ili desno i kako bi neprijatelji pali s njega, pa da vi možete doći do pilotske kabine.

U drugoj sceni, James Bond je letio nebom i morao je pronaći padobran dok se istovremeno borio s drugim neprijateljima. Dakle, igra definitivno ima svoja iznenađenja. Mislim da su nam pokazali samo oko 10% igre i vjerujem da će biti još, poput više trenutaka hakiranja i prilika za prikriveni pristup. Moram istaknuti da je glasovna gluma bila izvrsna i oživjela je svakog lika. Međutim, treba biti vrlo oprezan oko optimizacije igre. Određeni trenutci su izgledali čudno, tako da još nisam uvjeren kako će raditi na platformama poput PC-ja.

007 First Light možda neće biti tipična James Bond ili Hitman igra, ali bi se definitivno mogla svidjeti širokoj publici, pogotovo velikim fanovima filmova. Trenutno se dobije dojam da se radi o opsežnoj igri velikih razmjera s prekomjernim akcijskim sekvencama, ali se još uvijek mora dokazati.

Assetto Corsa Competizione je ovoga tjedna izašao za konzole, a naš Ivan je već krenuo sa igranjem i sastavio YouTube komentar o svojim početnim dojmovima.

Što nas sve čeka, i kako izgleda igra, možete vidjeti u videu ispod.

U skorašnje vrijeme, čeka vas i GG recenzija navedene igre, zato ostanite s nama, pogotovo ako ste entuzijasti racing simulatora.

Sinoć održani State of Play konačno nas je detaljnije upoznao s dugoočekivanom PS4 ekskluzivom Ghost of Tsushima. Vidjeli smo 18 minuta gameplaya i doznali nešto više o samoj mehanici igre, njenom konceptu i svijetu te naravno borbi. Pustili smo da nam se slegnu dojmovi, pa idemo sada bistre glave napisati riječ ili dvije o onome što smo vidjeli.

Prije svega, idemo se pozabaviti onim, što je pomalo zabrinulo veliki broj igrača – primjetnim grafičkim downgradeom. Naime, usporedimo li inicijalnu gameplay demonstraciju s ovom koju smo vidjeli sinoć, jasno je vidljiv manji grafički downgrade, koji se primarno očituje u nešto siromašnijem prikazu podloge po kojoj se glavni protagonist kreće (osobito po blatnjavim i prašnjavim dijelovima). No, bez obzira na sve, Ghost of Tsushima izgleda doista prekrasno, no ne i onako lepršavo kao što je to izgledalo prilikom one nezaboravne E3 demonstracije.

Kada smo već kod samog svijeta u kojem se igra odvija, nova gameplay demonstracija još jednom je potvrdila kako nas u igri očekuje minimalistički-do-nikakav HUD. Ranije je bilo riječi kako u igri neće biti nikakvih pokazatelja, koji bi nas uputili do određeniih destinacija, što se na kraju ipak nije pokazalo u potpunosti točnim, budući da smo vidjeli zanimljiv način direkcije prema nekim od zadataka ili interesnih sfera. Do njih ćemo dolaziti zahvaljujući vjetru, koji će nas usmjeravati. Vjetar ćemo moći “dozvati” u svakom trenutku, kako bismo vidjeli jesmo li na pravom putu. Tu su i brojne životinje, koje će nas na jedinstven način navoditi do određenih destinacija (konkretno, prikazana je situacija u kojoj nas lisica vodi do svetišta). Pažnju će nam privlačiti i dim iz kampova u daljini, ptice koje nas usmjeravaju do raznoraznih collectiblesa i slično. Sve djeluje mnogo ljepše, prirodnije i ugodnije nego, recimo, u Assassin’s Creedu, gdje nas na mapi i u samom svijetu očekuje hrpetina kojekakvih oznaka.

Kada je u pitanju sama gameplay koncepcija, upravo spomenuti Assassin’s Creed bismo općenito mogli smatrati najbližom referentnom točkom ovog naslova, iako tu ima malo i Sekira, Red Dead Redemptiona i naravno, nikad prežaljenog Tenchua. Idemo mi početi s ovim potonjim, budući da nam se taj segment definitivno najviše svidio. Naravno, mislimo na stealth i stealth killove, koji izgledaju doista impressivno.

Naime, Ghost of Tsushima zapravo nudi dva glavna pristupa cijeloj igri. Uz upravo spomenuti stealth, koji cijeloj priči o smrtonosnom “Duhu iz Tsushime” daje poseban štimung i kredibilitet, tu je i klasična “prsa u prsa” konfrontacija, koja nas baš i nije oduševila, budući da izgleda prilično automatizirano te se svodi na ritmično prebacivanje između “parry” i “attack” poteza. U korist joj nije išla ni umjetna inteligencija protivnika (kojih nikad nije bilo više od 3-4), koji onako lijepo u redu čekaju da ih isjeckate jednog po jednog. Zanemarit ćemo “samurajsku čast” i reći da su u ovom slučaju protivnici Mongoli, koji baš i nisu mnogo marili za čast. Također, usudit ćemo reći i to da nas je cijeli borbeni sustav podsjetio na fajt iz “Ezio Auditore” trilogije. Ukoliko se borba doista bude svodila na ono što smo vidjeli (uz časni izuzetak super cool odbijanja strijela katanom u stilu Wadea Wilsona), bojimo se da bi vrlo brzo mogla dosaditi i čak postati naporna. Oba pristupa igri trebala bi donijeti potpuno drukčije igraće iskustvo, no prava stvar očekuje one koji budu kombinirali oba stila.

Osim što ćemo moći nadograđivati Jinovo oružje, u igri nas očekuju brojne customizacijske opcije, zahvaljujući kojima ćemo, skupljajući tijekom igre resurse, glavnog protagonista moći opremiti raznoraznim oklopima i odjevnim predmetima. Oklopi i outfiti neće imati samo kozmetički karakter, nego će sa sobom doista donositi brojne prednosti i mane, zbog čega ćemo ih, sukladno situaciji u kojoj se nalazimo, vrlo često morati mijenjati, što opet, u konačnici, igri daje dodatnu dubinu.

Sve ljepote feudalnog Japana moći ćemo zabilježiti pomoću Photo Modea, no glavna zvijezda igre svakako bi trebao biti Samurai Cinema mod. Naime, Sucker Punch je u igru ubacio posebni crno-bijeli zrnasti filter s dodatnim efektima vjetra, kako bi kreirao atmosferu i autentičnost samurajskih filmskih klasika. Ono što smo vidjeli, u kombinaciji s japanskim voiceoverima, doista djeluje fantastično.

Sve u svemu, Sony i Sucker Punch konačno su učinili ono što smo već nekoliko godina čekali – prikazali su pravi gameplay svoje open world akcijske avanture. Ako ćemo biti baš iskreni, unatoč činjenici da se radi o impresivnom naslovu,  nekako smo očekivali još više, no to više ipak  nismo vidjeli u tih kratkih 18 minuta, pa se nadamo još boljim dojmovima nakon što igru konačno i zaigramo.

Ghost of Tsushima na PS4 stiže 17. srpnja. Hoće li na kraju ispuniti iznimno visoka očekivanja, doznat ćemo vrlo brzo.

Po tko zna koji put do sada, Ubisoft je igračima omogućio da besplatno zaigraju The Division 2.

Trenutno je dostupan besplatni trial / demo, koji PS4, Xbox One i PC igračima puža priliku da zaigraju The Division 2 osam sati ili do 8. levela, ukoliko brže prolete kroz igru.

Play The Division 2 base game for free for 8 hours by downloading the free trial!

Start your journey in Washington D.C., play up to level 8, and keep your progression if you purchase the game.

— The Division 2 (@TheDivisionGame) April 21, 2020

Tih osam sati trebalo bi biti dovoljno za sve one koji se po prvi put susreću s ovim ostvarenjem da razmisle o njegovoj kupovini. Naravno, sav stečeni progres moći će da prenesu u punu igru, odluče li se za njenu kupovinu.

The Division 2 demo možete preuzeti putem PlayStation Storea, Xbox Games Storea i Epic Games Storea.

Sad kako smo dobili trailer za trenutno jedinu živu (u razvoju) Star Wars igru pod paskom EA-a, bio bi red i da “izredamo” sav info koji je službeno potvrđen na Chicago Star Wars Celebrationu.

Dark Forces, Jedi Outcast, Jedi Academy…?

U biti , nemamo pojma generalno. I dok nam tvorci Titanfall serijala (koji uključuje i Apex Legends) još uvijek ne žele pokazati niti sekunde gameplaya, ono što znamo jest da će Fallen Order imati kompleksne gameplay mehanike koje će se razvijati tijekom igranja. Tako nam se obećavaju duboke jedi (force powers) i lighstaber mehanike koje će se naravno nadograđivati i mjenjati kako napredujemo kroz igru (nadajmo se da ćemo moći utjecati na njih detaljnije nego u Jedi Outcast, Jedi Academy naslovima). Ono što je dodatno naglašeno, je da ćemo u svakom sukobu kroz igru, morati dobro promotriti protivnika i procijeniti koja će nam taktika donijeti uspješan ishod (op.a “pobjedu” i preživljavanje).

Zvuči pomalo kao mix God of War/Souls pristup borbi, nadajmo se da uistinu i je tako. Respawn nas uvjerava da će gameplay biti kompleksan i dubok, ali istovremeno neće imati strmu krivulju u privikavanju na istu. Za kretanja i tumaranja po levelima očekujemo Uncharted šemu (već viđenu u nikad prežaljenom 1313). Za samu premijeru gameplaya ćemo zasigurno morati čekati ovogodišnji E3, na kojem ćemo zasigurno dobiti i širu sliku svega u Fallen Orderu.

Ako bude u stilu iznad prikazanog Star Wars 1313, svakako im nećemo zamjeriti. Vizualni aspekt igre će se odvijati u trećem licu, što nam je na prvu zazvučalo loše, ali mislimo da će to svakako imati više smisla te ćemo svaki detalj motion capturea bolje doživjeti (kao i samu borbu i vitlanje svijetlosnim mačem). Igra će se oslanjati na parkour i free-run kretanje (slično Titanfallu), što ima smisla u Star Wars svijetu (iz Jedi perspektive). Unreal Engine 4 će zasigurno pomoći u ovom aspektu, pogotovo kad uzmemo u obzir koliko dobro igre izgledaju iz perspektive trećeg lica (hint: Gears of War serijal).

Kada, gdje, kako…tko?

O samom vremenskom periodu “odigravanja” Fallen Ordera se već špekuliralo, na SW Celebrationu je dodatno potvrđen. Radi se o “Dark Times” periodu između zloglasnog Order 66 “eventa” s kojim je krenulo masovno istrebljivanje svih Jedia u Galaktičkoj Republici i epizode IV (Nova Nada). Nekako se nadamo da ćemo biti jedan od younglingsa po koje “dolazi” još balav iza ušiju (u kompletu s rukama i nogama) Darth Vader.

Sama igra počinje na nikad do sada viđenom planetu imena Bracca koji je smišljen i kreiran isključivo za potrebe Fallen Ordera. Bracca će biti samo jedan od (više) planeta u igri te će se raditi o “polu-otvorenom” level dizajnu u kojem ćemo imati dosta slobode, no po svemu sudeći ne radi se o open-world tipu gameplaya. Bitnija informacija je da znamo ime i izgled glavnog heroja.

Mladi Jedi Padawan imena Cal Kestis kojeg glumi/tumači glumac Cameron Monaghan (Gotham, Shameless, Mercy Street…) je jedan od rijetkih preživjelih iz Jedi reda te se skriva na Bracci od Imperija u nastajanju. Znamo da će Cal početi kao Jedi koji je tek započeo svoje školovanje kao Jedi u trenutku Order 66 eventa. Društvo kroz otkrivanje tko smo i za što smo sve sposobni će nam praviti droid imena BD-1 za kojeg se nadamo (op.a, za toliko se puno toga nadamo) da neće biti samo bezvezno smetalo, već punokrvni lik.

Obećanje, ludom rado…?

Ekipa u pozadini Fallen Ordera izaziva strahopoštovanje. Respawn Entertainment je trenutno jedan od najomiljenijih razvojnih studija na svijetu. Fantastičan Titanfall serijal (da, čak i prvi) koji je eksplodirao s kvalitetom i podrškom u nastavku je kulminirao trenutno najboljom Battle Royale igrom Apex Legends (koja je protresla pomalo ustajali žanr u smjeru evolucije). Obećanja koja su ispunili s potpuno “besplatnim” DLC paketima za Titanfall 2, kao i podrškom i otvorenošću za community na svim platformama čine Respawn rijetkim draguljem u gaming industriji.

Na sve ovo, kada se uzme da su u potpunom vlasništvu “omraženog” Electronic Artsa, gaming svijet je ostao u čudu na ponovnom obećanju da će Fallen Order biti isključivo singleplayer igra bez ikakvog oblika mikrostransakcija i loot boxeva. Glavni i odgovorni u Respawnu, Vince Zampella je ovo dodatno potvrdio na Star Wars Celebration panelu. No, EA je sve to morao potvrditi čak dva puta službeno, što pokazuje u kakvom je stanju kaosa gaming industrija i kakav tip nepovjerenja trenutno vlada od strane igrača.

Autonomija koju Respawn trenutno uživa zasigurno dolazi iz činjenica da se Vince Zampella opekao dovoljno puta tijekom razvoja Call of Duty franšize (Activision i njegov nekadašnji studio Infinity Ward). Zgodno je spomenuti da je Vince nekada davno radio i na razvoju Medal of Honor serijala pod Electronic Artsom (u sklopu 2015, Inc razvojnog studija), pa vjerojatno i iz tog perioda ima vrijednog iskustva. Dodatna potvrda o autonomiji je i korištenje individualnih grafičkih pokretača koje koriste Respawnove igre. Titanfall serijal (i Apex Legends) tako pokreće modificirani Valveov Source Engine, dok će Fallen Order pokretati Epicov Unreal Engine 4. Svi, pa i ptice na grani znaju da je svim studijima unutar Electronic Artsa go-to grafički pokretač Frostbite, koji je razvio interni DICE studio, čak ga i FIFA serijal koristi.

Uz fantastičnu ekipu iz Respawna, treba izdvojiti i glavne zvijezde ovog pothvata. To bi svakako bili Stig Asmussen (God of War II i III , God of War: Chains of Olympus) kao “game director” i Chris Avellone (Planescape Torment, Icewind Dale, Everquest, Star Wars KOTOR II, Neverwinter Nights 2, Fallout: New Vegas, Prey, Torment: Tides of Numenara…) kao glavni i odgovorni za priču Fallen Ordera. Samo popis naslova za koje su bili zaduženi u prošlosti izaziva divljenje i nećemo se lagati, iznimno visoka (nerealna?) očekivanja.

Visoka očekivanja, vrhunski pedigre developera i ključnih ljudi iza Fallen Ordera su nam svakako hype pojačali na maksimum čak i bez demonstracije gameplaya. Kako će se sve rasplesti, ostaje nam za vidjeti.

Star Wars – Jedi: Fallen Order stiže 15.studenog 2019 godine na Xbox One|Playstation 4|PC.

Iako ne pretjerano razvikana i trenutno ne baš velika, u Hrvatskoj ipak postoji game development scena te sve više i više malih neovisnih projekata, studija i grupa entuzijasta koji pokreću svoje manje i srednje velike igre. Shodno tome, potruditi ćemo se da s vremena na vrijeme predstavimo jednu takvu domaću ekipu. Danas ćemo predstaviti jedan takav projekt/igru u nastajanju, koju nam donosi mali studio u fazi inkubacije imenom Pixel Cabaret, a igra se zove Orc Dentist. Evo što smo saznali u razgovoru sa prvim imenom tima, Sinišom Bahunom.

Pixel Cabaret

Tko i što je Pixel Cabaret? Taj novi, mladi i lepršavi gamedev tim iz Zagreba vodi scenarist, dramaturg i game writer Siniša Bahun. Nastao kao projekt u  inkubaciji gaming akademije Machina, tim neumorno radi na svom prvom naslovu. Uz Sinišu koji radi na dizajnu i priči, a također predaje kreativno pisanje na Machina Acedemy, tim čine i programer Krunoslav Gregorec, voditelj Machine Lovro Nola i Ivan Jakubi u producentskim ulogama, art menadžerica Lucija Blažek, a za grafike su zaduženi strip crtač Fran Strukan i ilustrator Dragan Kordić.

Voditelj ovog veselog kolektiva, Siniša Bahun, otkriva nam da je do idejne premise za igru došlo nakon dužeg razmišljanja o konceptu vlastite igre, nakon mnogih izmjena ideja i misli s ljudima koji su prolazili kroz Machinu. Tako je jednog dana rođena ideja Orc Dentista, ”prvog fantazijskog simulatora zubarstva na svijetu’‘. Dakle, radi se o igri u kojoj se igrača stavlja u položaj stomatologa za različita fantastična bića, od zmajeva, trolova i svakojakih kostura do ponešto … različitih bića svih vrsta koja bi sva zasigurno teško mogli zamisliti kako strpljivo sjede na stomatološkoj stolici.

Prema Sinišinim riječima, ova “pomalo pomaknuta, ali originalna ideja činila se dosta zanimljivom, ali u isto vrijeme jednostavnom za iskomunicirati na tržištu.” Po mišljenju kreatora, velika je prednost i to što ljudi ne moraju biti gameri da bi se zanimali za nju.

Pošto se ideja načelno svidjela i drugima, odlučeno je da će projekt biti u sustavu inkubacije u Machini, a razvojni tim dobio je svoje ime: Pixel Cabaret.

“Znamo se predstavljati kao studio, ali mislim da je to preteška riječ za nešto što u osnovi funkcionira kao bend u garaži.” – rekao je Siniša Bahun.

Tko je Ork zubar?

Činjenica je da se orci najčešće prikazuju kao agresivna bića zelene boje kože iz različitih fantasy svjetova. Što biste rekli na orka kojega uopće ne zanimaju ratni pohodi, borbe, pljačka i sve ono što Orkove čini .. pa … Orkovima? Štoviše, naš junak je uz to, prema riječima njegovog kreatora, i sarkastična lijenčina i pomalo boemski tip koji najviše voli čitati knjige, a ne paliti ih.

Upravo u ovakve “cipele” glavnog junaka upadamo u Orc Dentistu, u cipele intelektualaca, orka, zubara … heroja? Not so much. Kako jedan ork postane intelektualac? Pa na relativno klasičan način. Naš junak naime spašava knjige iz knjižnica koje njegova zelena, i nešto manje intelektualno inklinirana, braća pale prilikom svojih pohoda i pljački. Shodno tome, i zapravo neizbježno, nakon nekog vremena, naš je junak razvio ljubav prema znanosti, a od svega ga je najviše impresionirala stomatologija, što je prema riječima njegovog kreatora apsolutno samorazumljivo.

Izvor svih fotografija je sa Facebook stranice developera Pixel Cabaret

Oduševljen novim znanjem i odlučan u svojoj namjeri da se preda u potpunosti stomatologiji, sklapa rikšu-zubarski stolac s kojim prati svoje pleme koje ga “ne doživljava niti cineni baš previše”. “U principu, taj odnos njega i njegovog plemena bi mogli opisat kao nekaj što kod nas opisuju kao seoski idiot ili maskota” navodi Bahun. Unatoč tome, na tom putu naš junak entuzijastično pomaže svakome tko zatraži njegove usluge, časteći ih pritome adekvatnim repertoarom sarkastičnih komentara. Nije nam poznato traži li iskaznicu dopunskog zdravstvenog osiguranja, a odgovor na to pitanje nam nije dao ni njegov kreator, odabirući ostati tajanstven po tom pitanju sve do izlaska igre.

O čemu se zapravo radi u igri?

Sam zaplet počinje kad igrom slučaja naš junak naleti na artefakt zvan “Zlatna Bušilica”. Ta “bušilica” je zapravo ni manje ni više nego čarobni mač “stomatologa iz davnina”(da, dobro ste pročitali, tako nešto “postoji”), s kojom se može raditi inače nemoguće popravke svih zubi koje postoje. No kako to obično biva u fantasy pričama o velikim avanturama, kao i životima onih koji se u tim pričama zasigurno ne žele naći, njen pronalazak je tek prvi korak u jednoj većoj priči, koja može odlučiti i sudbinu svijeta kakvog poznaje naš zeleni stomatolog.

“Kad maknemo taj sloj fantazije i komedije, ork zubar je priča o intelektualcu u modernom svijetu. O nekome tko usprkos svom znanju i talentima funkcionira izolirano od ostataka i čiji potencijal ne utječe puno na društvo zbog društva samog. No usprkos svemu, on ne može protiv svoje prirode i ostaje uvijek vjeran sebi. I drago nam je da je ork. Na neki način, to što nije čovjek još više podcrtava njegovu ljudskost.”

Sama igra će imati trideset levela, a svaki od njih je jedan novi pacijent u rikši našeg junaka. Ekipa koja će se naći u tom vrućem stolcu je uistinu šarolika i poznata svim poznavateljima fantasy žanra. Naći ćemo tu orkove, trolove pa čak i jednu zmajicu s opasnim karijesom, te vampira kojem su vilenjaci napravili problem sa zubima. Upravo ta poveznica stomatologije i bajke je nešto što odlično funkcionira u dizajnu igre pošto daje veliki prostor za maštu, a i sam igrač zapravo nikada ne zna što će mu se sljedeće naći na repertoaru s otvorenim ustima.

U pogledu grafičkog stila, Siniša nam otkriva da se nakon dužeg razmišljanja nametnuo nekakav “razigrani stripovski stil” koji je onda, po mišljenju kreatora, osnažio taj element humora. U cijeli se razvoj, prema riječima kreatora, ušlo s nekom vrstom Pixarove dramaturgije što podrazumijeva nešto sofisticiraniju publiku, ali i garantira da će i mlađim uzrastima i djeci biti svakako zanimljivo zaigrati igru. Također, blagi utjecaj Terrya Pratchetta će biti vidljiv svima koji su s susreli s njegovim knjigama.

Orc Dentist će, također i po mehanikama kao i cijeloj premisi, biti dosta originalan. Time se planira na neki način odvojiti od konkurencije, ali ipak ostati dovoljno igriv i jednostavan da se može lako zaigrati. Siniša nam je to, možda najbolje uz smijeh, opisao ovako : “ Ovo je igra za široke mase, sav zainteresirani puk .. ne diskriminiramo nikoga niti po godinama, rasi, klasi, nacionalnosti, religiji … al ak je nećete kupiti onda nije za vas.”

Kada i gdje možemo očekivati Dentista?

Vezano za očekivanje izlaska, Orc Dentist planira svoju ordinaciju za javnost otvoriti početkom 2018. godine, međutim s obzirom da su Orci i druga razna fantasy bića notorno nepouzdana, postoji mogućnost, mala ali postojana, da se to otvaranje za javnost dogodi do sredine 2018. godine.

Što se tiče platformi na kojima ćemo moći igrati ovu zanimljivu igru, planira se izlazak na iOS i Android uređajima, kao i na PC platformi. Ostale su opcije moguće, ali sve ovisi o tome kako će publika reagirati na ovim prvotno planiranim platformama. Uspije li u svom naumu da očara dovoljan broj ljudi i nagovori ih da kupe igru, ekipa iz Pixela će svakako zavlada …ovaj, nastaviti s radom na nekim novim igrama i mi im u tome želimo puno sreće!

Punu recenziju moći ćete svakako vidjeti i kod nas čim igra i službeno izađe, čemu se osobno radujemo i na GoodGameu! Do onda, slobodno pratite razvoj igre na Facebook stranici.

Kao što ste već mogli pročitati na našem portalu, u Hrvatskoj postoji mala, ali kvalitetna game development scena. Iz jednog takvog studija, imena Exordium Games, dolazi vrlo hvaljena horor noir 2D avantura Bear with Me.

Za one koji nisu igrali prve dvije epizode

Sama igra je pravi oldschool primjerak point’n’click avanture i ako ste igrali barem jedan sličan naslov, brzo će vas prikovat za računalo, dok prilagodba na samu mehaniku igre traje svega par sekundi. Glavni protagonisti ove priče su Amber, školarka bujne mašte koja istražuje kamo je nestao njezin mlađi brat Flint, i Ted E. Bear, bivši privatni detektiv koji joj pomaže rasvijetliti slučaj. Većina glavnih likova su plišanci, kao i sam Ted, te ostale igračke koje možemo i inače naći u sobi desetogodišnjaka. Glavni forte ove igre su odlična priča i noir atmosfera koja vas odmah povlači u svijet pijanog detektiva koji nevoljko pomaže dami u nevolji, neprestane kiše i munja, misterioznih događaja, sterotipnih mafijaša itd. Motivi same igre preuzeti su iz većine noir klasika i  cijela igra je u biti počast noir žanru. Osim noir, tu su i drugi odlični motivi i reference na popularne knjige, filmove i serije, većinom iz geek kulture.

Tužan pogled na grad

Gdje smo stali?

U prvoj smo epizodi pobliže upoznali Amber i njenog pijanog privatnog istražitelja, plišanog medu Teda, te sam slučaj rješavali u kući Amberinih roditelja. Druga epizoda širi parametre istrage na kišne ulice Paper cityja, čiji stanovnici drhte od straha zbog zla, zvanog Red Man. Uz njega, od likova koje susrećemo na tabli gradske moći nalaze se igrači poput gradonačelnika ili mafijaškog bossa. Kako se slučaj sve više raspetljava, tako dolazi i do nesuglasica o smjeru istrage između dinamičnog dua, što na kraju epizode, dovodi i do njihovog razlaza.

Svijetlo na kraju tunela?

Što očekivati?

Možemo očekivati i dalje odličnu noir atmosferu, solidne zagonetke i zabavne likove. Iz same najave autora, saznajemo da je Amber nakon razlaza s Tedom oteta i da ćemo većinu igre ovaj puta igrati u ulozi omiljenog PI-a. Tu je još dobrih vijesti, pogotovo za sve kojima su prve dvije epizode bile kratke. Treća epizoda će biti najduža i odgovoriti će na sva naša pitanja.

Pawn shop

Hoće li Ted naći Amber i Flinta, te kako će srušiti Red mana i spasiti Paper City saznajte 5. listopada. Do tada, svi koji niste imali priliku igrati Bear with Me, imate desetak dana ljetnog popusta na Humble storeu.  A do  izlaska finalne epizode uživajte u teaser traileru.

Ova godina će ostati upamćena kao još jedna u nizu hiperprodukcijski obojenih parada unutar avanturističkog žanra. Novo zlatno doba za avanture je donijelo gomilu naslova, ali i veliku dominaciju mediokriteta nad zanimljivim i unikatnim naslovima. Earthworms je point & click avantura iz trećeg lica koja se odmah na prvi pogled izdvaja svojim art stilom, koji je inspiriran akvarel fazom Edwarda Hoppera, američkog realističkog slikara poznatog po očuđavanju banalne svakodnevice američkog života. Earthworms doduše nudi bitnu razliku u samom tematskom prikazu svog fikcijskog univerzuma, budući da se drži nadrealističkog SF noira kao osnovnog temelja vlastitih narativnih preokupacija.

Earthworms nas smješta u ulogu parapsihološkog privatnog detektiva Daniela Whitea, koji pomoću vizija pokušava riješiti zločine koje mu sudbina nanosi. Slučaj u kojem ćemo ga pratiti ovom videoigračkom prilikom na prvi pogled se čini prilično jednostavan. Detektiv White dobiva na zadatak da pronađe nestalu tinejdžericu iz omanjeg ribarskog sela. Kako to obično biva u noir zapletima, početni zadatak ubrzo ulazi u nesagledive komplikacije, a u ovom slučaju će uključivati gomilu čudnovatih događanja i konačnu globalnu konspiraciju koja je na neki način povezana sa gigantskim kišnim glistama. Kako će se veći dio misterije odvijati u zabačenom i misterioznom zaseoku u kombinaciji sa čudnovatom atmosferom zasigurno se povlače paralele ka Twin Peaksu ili Donnie Darku, a s obzirom na to da nas očekuju i elementi znanstvene fantastike neizbježna paralela ka Dosje X i Stranger Things se također postavlja. Earthworms bi se trebao poprilično liberalno ponašati prema žanrovskim okvirima tako da nas u ovom postmodernističkom miksu očekuje i dašak horora po uzoru na Blair Witch Project ali i satire, gdje autori navode kultni Carpenterov anti-konzumeristički nokaut Oni žive.

Iz svega navedenog vidljivo je da će autori pokušati spojiti ogroman broj utjecaja koji se otprilike kreće od Šekspirijanske drame do pulp fikcije, a to u konačnici najvjerojatnije znači da ćemo dobiti ili fluidni hibrid koji se glatko poigrava sa žanrovskim odrednicama i izvlači najbolje iz njih ili pak kakafonijsku papazjaniju u kojoj se ne poznaje smisao niti razlog samog postojanja. Ono što je sigurno je da se Earthworms već sada poprillično izdvaja iz recentne avanturističke produkcije.

Što se tiče samog interaktivnog segmenta, Earthworms će se većim djelom držati tradicionalnog p&c recepta koji uključuje istraživanje, razgovor sa likovima i rješavanje zagonetki. Kada smo već kod zagonetki, vrijedi napomenuti da bi Earthworms treba sadržavati mješavinu klasičnih inventarskih problema i red logičkih koji su obično vezani za razne mehanizme koje pronalazimo u avanturisanju. Igra bi također trebala integrirati parapsihološke mogućnosti glavnog lika u samu interaktivnu strukturu, a iako nije preciziran praktičan način te primjene, poznato je da detektiv White određena ubojstva može vidjeti prije nego li što su se dogodila. U niz bizarnosti koji okružuje provincijsko ribarsko okruženje svakako se uključuje i galerija neuobičajenih likova koje ćemo susretati poput poludjelih naučnika, hendikepiranih svećenika ili apokalipsa manijaka.

Sam p&c interfejs bi trebao biti minimalističkog karaktera, a pošto autori koriste 3D likove na dvodimenzionalne, ručno slikane pozadine, primjetan je i nešto fleksibilniji rad s kamerom, tako da se sama akcija često seli i u izometrijsku perspektivu. Earthworms bi također trebao dobiti mračno intoniran tribalni soundtrack, što bi uz glasovnu glumu na engleskom i atmosfersku particle animaciju trebalo dovesti Earthworms u sasvim solidnu prezentacijsku cjelinu.

Poljski razvojni tim All Those Moments sačinjen je većinom od članova koji su  pojedinačno već radili na raznim nezavisnim videoigračkim projektima, ali nikad u ovom sastavu, tako da je Earthworms njihov prvi naslov koji je već u izradi više od godinu dana. Datum izlaska možemo očekivati u studenom ove godine, za sada isključivo na PC platformi.

Početkom godine Obsidian nas je razveselio viješću da radi na drugom naslovu odličnih Pillars of Eternity. Pošto je igra odlično prošla kod publike i kod kritike, taj potez ne dolazi kao iznenađenje te definitivno osigurava nastanak nove franšize u RPG žanru i to franšize koja bi lako mogla biti ravnopravna s već kultnim Baldur’s Gateom i cijelim serijalom iz Forgotten Realmsa.

Za one koji su nekim slučajem propustili prvi nastavak ….

Pillars of Eternity je izometrijski 3D RPG u stilu “old school” RPG-ova iz 90-ih i 00-ih, onih RPG-ova koji su vas uvukli u igru svojom pričom, ugođajem, zanimljivim likovima i bogatim loreom. Dakle, ako očekujete dumb down fantasy pucačinu, onda ovo nije igra za vas.

Radnja priče odvija se u svijetu imena Eora, svijetu napučenom raznovrsnim rasama i specifičnim i zanimljivim kulturama, starim civilizacijama i podosta kontroverznim panteonom.  Kao glavni junak/inja, nađete se u nezavidnoj situaciji te se tokom cijele igre borite za povratak svoje duše uz pomoć nekolicine uistinu raznovrsnih suputnika. Za sve vas koji još niste igrali mogu samo reći da će vam put vašeg lika u igri biti izuzetno zanimljiv i vrijediti će svakog uloženog sata.

Što očekivati u nastavku?

Nakon velikog uspjeha igre izdane u 2015. godini, nastavak se nametnuo kao nešto samorazumljivo, međutim ovo je prvi put da Obsidian radi nastavak vlastite igre a ne nastavak igre drugog developera. Potaknuti tim uspjehom, koji je zapravo financijski spasio Obsidian, ekipa je krenula punom parom u izradu nastavka koji će, prema riječima vodećeg dvojca Obsidiana Feargusa Urquharta i Josha Sawyera, biti veći, vizualno bolji te znatno unaprijediti gameplay i cjelokupni doživljaj prvog nastavka.

Naime, za razliku od uobičajenih postavki izometrijskih RPG-ova, Deadfire će omogućiti više slobode u istraživanju. Osobno se izuzetno radujem vidjeti taj aspekt u ovom žanru jer predstavlja značajnu inovaciju. Iskustvo rada na Fallout: New Vegasu je, prema riječima gore navedenog dvojca, bio ključan za njihovo shvaćanje otvorenog svijeta i korištenja frakcija. Iako smo u prvim Pillarsima imali sitnu pojavu dvaju frakcija, taj će se koncept u Deadfireu znatno proširiti. Ako to budu uspjeli napraviti onoliko dobro kao u (debelo podcijenjenom) Tyrannyu, osobno ću biti i više nego zadovoljan.

U sam talent ekipe iz Obsidiana ne sumnajmo, a kada je on kombiniran s velikim motivom i željom developera da rade u svijetu koji su sami izgradili samo je nebo granica … ili financije. Nebo su financije.

Kickstarter avantura

Stara narodna kaže “Koliko para toliko muzike”. Kada su Pillarsi II u pitanju, po svemu sudeći čuti ćemo izuzetno mnogo dobre muzike. Naime, Kickstarter kampanja je pokrenuta s ciljem skupljanja 1.1 milijuna dolara. Sama kampanja nije išla po planu pa je skupljeno 4,5 milijuna dolara. Sama ta činjenica povećala je igru na značajno veći nivo od planiranog po pitanju dužine igre, broja likova i cjelokupne kvalitete.

Oldie but goldie

U gaming svijetu koji je RPG franšizi donio Skyrim, Witchere i druge AAA vizualno bogate i tehnološki napredne igre, Obsidianov potez da igra na kartu nostalgije bio je podosta rizičan. Pillarsi su krenuli kao homage starim RPG ovima napravljenima i Infinity enginu, a pretvorili su se u komercijalni uspjeh unatoč svim modernim trendovima. Razlozi tome su brojni te su svakako tema za jedan sasvim drugi članak, ali nužno je spomenuti glavnu kvalitetu koja krasi Obsidian, a to je sposobnost izrade fantastične priče. Na kraju krajeva, uvjerljivo najbolji Dragon Age je bio onaj prvi.

Ekipa koja je to odlično radila u nikad prežaljenom Black Isleu to sada radi u Obsidianu i sasvim odgovorno mogu reći da je svijet zbog toga bolje mjesto.

And the story goes ….

Bez da pretjerano spoilamo priču onima koji još nisu odigrali prvi nastavak, a opet da nešto kažemo i onima koji jesu, evo par riječi o priči za Deadfire. Priča se nastavlja direktno na prve Pillarse, tako da ako ste se emocionalno vezali sa svog lika i kompanjone koje ste skupili tokom vaše avanture onda je ovo odlična vijest za vas. Naime po prvi puta u svom radu, Obsidian omogućuje ”importanje” spremljenih igara. Ovo je odlična vijest iako je to već postala norma za RPG vrijedan igranja.

Priča vas doduše u nastavku vodi van Dyrwooda u ponešto drugačiji setting Deadfire arhipelaga (hence the name) i po svemu sudeći krstariti će te među tim otocima na vlastitom plovilu! Kako će to ekipa iz Obsidiana izvesti još nije poznato, međutim podebljani bankovni račun i sloboda kreacije osigurali su očito znatan napredak u gameplayu za ovaj nastavak. Osim drage nam ekipe koja je uz nas krvarila u prvom nastavku, u Deadfireu će po svemu sudeći “glavni baja” kojeg treba dovesti u red biti nitko drugi nego Eothas. Da, taj “lik” je očito gori od sifilisa.

Izlazak, odlazak, kraj, to be continued

Pošto je ovo tek najava, za detaljnije informacije morati će te čekati izlazak same igre ili pratiti njihov dev blog koji sada već ima 39 nastavaka. Sam izlazak igre prognoziran je za prvi kvartal 2018. godine, što je moguće da se i ostvari s obzirom da se na igri radi već nešto više od godinu dana i da problema s financijama nema. Kada god izađe vjerujemo da će biti igra vrijedna igranja i izdvajanja nekolicine eura, te u najmanju ruku vrijedna čitanje recenzije koja će igru sasvim sigurno i detaljno popratiti … pa ovdje.

Ovoga ljeta dolaze odlične vijesti za sve ljubitelje dobrog fantasya i izometrijskih RPG ova iz trećeg lica, te onih, koji još uvijek, ipak cijene i uživaju više u ugođaju i dobroj priči više nego u vizualnim(iako zaista fantastičnim) eskapadama AAA igara, koje sve češće zakazuju upravo po prethodno navedenim kategorijama.

Projekt “Pathfinder: Kingmaker ” je pokrenuo Kickstarter kampanju s ciljem prikupljanja 500 000$ te ih uspio skupiti u izuzetno kratkom roku! Ponukani time, čak su postavili i dodatne iznose koje će po svemu sudeći skupiti bez većih poteškoća. Razlog tome je zasigurno i činjenica da se studiju koji stoji iza ovog naslova, Owlcat studija, pridružio i Chris Avellone, čovjek koji stoji iza priča odličnih igara kao što su Fallout2 i New Vegas, Planscape : Torment, Icewind Dale, Star Wars: KOTOR II, Neverwinter Nights itd.

Owlcat Games

Uzimajući u obzir žanr i njegov razvoj i privlačnost kroz godine vječnih promjena ukusa i brojnih razočaranja u vidu igara koje kao finalni proizvod nisu bile niti blizu obećanoga, Owlcat Games je dao sve od sebe da uvjeri publiku da su oni “the real deal”. “Ovdje u Owlcat Games, volimo i inspirirani smo klasičnim izometričkim računalnim RPG-ovima kao što su Baldur’s Gate, Fallout i Arcanum. Naš san je da ponovo počnemo uživati u igranju tih igara kao po prvi put. Izgradite svoj heroj, upoznajte nepoznato, upoznajte svoje companione, doživite adrenalinsku rush svoje prve bitke (i vaše posljednje), prelazeći u tajanstvene tamnice i što je najvažnije, vidite kako se vaš protagonist i vaš svijet mijenjaju kroz vaše postupke.” S obzirom na ono što se pozivaju, plus angažman Chrisa Avellonea, Pathfinder: Kingmaker mogao bi imati kvalitetu ravnu Pillars of the Eternity.

Što je zapravo Pathfinder: Kingmaker?

Pathfinder: Kingmaker je prva RPG kompjuterska igra temeljena na priznatom Pathfinder Pen and Paper RPG-u. Priča se odvija na svijetu imena Golarion, svijetu bogate povijesti, mistike i sukoba, te daje igračima priliku da dio ovoga svijeta prisvoje kao svoj.

Pathfinder ima značajnu dubinu, ne samo po svom loreu, već i u svojoj igračkoj mehanici,te vam također nudi razvoj vlastitog jedinstvenog karaktera. Pathfinder omogućuje igračima stvaranje junaka (ili zlikovaca) koji odgovaraju njihovim individualnim stilovima igranja i njihovim osobnostima. Ništa novo za ovaj tip igara, međutim u Pathfinderu će upravo taj aspekt igre značajno utjecati na sam tok vaše igre, ili bar tako navode u Owlcat gamesu, a nemamo im razloga ne vjerovati.

Priča i gameplay

Na sjeveru leže Stolen Lands, mjesto gdje će se odvijati priča igre , regija koja se stoljećima bori s nemirima i sukobima. Stotine kraljevstava su uskrsle i pale u tim zemljama, a sada je vrijeme da napravite svoj trag – izgradnjom vlastitog kraljevstva! Da biste to učinili, morati ćete preživjeti tešku divljinu i prijetnju konkurentskih zemalja … kao i prijetnje unutar vašeg okruženja! Dakle, osim klasične avanture, u Pathfinderu ulazite u ulogu osobe koja gradi kraljevstvo, te će te osim upravljanja vašom “ekipom” upravljati i kraljevstvom koje gradite.

Pathfinder: Kingmaker se temelji na Paizinom nagrađivanom Pathfinder Adventure Pathu istog imena. Za igrati Pathfinder: Kingmaker ne morate biti prethodno upoznati s pričom, ali ako jeste, naići ćete na brojne tragove, likove i situacije koje poznajete i volite. U svakom slučaju, doživjet ćete niz novih događaja, saveznika i prijetnji koji proširuju i poboljšavaju originalni put avanture. Uz pomoć Paizoa i njihovih autora, priču i questove proširili su, prethodno spomenuti, RPG pisac Chris Avellone i tim Owlcat, što će sigurno osigurati dodatnu širinu igre.

Vladar i avanturist

Ono što je specifično za ovaj RPG je to da vam igra vam omogućuje da prisvajate određene teritorije kao svoje, dopuštajući da stvarate svoje kraljevstvo iz divljine. Dok je klasični dungeon crawl i istraživanje u srcu ove avanture, diplomacija, politika i sposobnost vođenja vojske na terenu također su dio gameplaya. Kao što ćete otkriti, izgradnja kraljevstva nadilazi jednostavno izgradnju uporišta: Vaše kraljevstvo odraz je vašeg karaktera i vaših izbora tijekom igre. Ono će se mijenjati tokom igre ovisno o vašim odlukama te odabiru pratilaca. Ne samo da se vaše kraljevstvo može proširiti, osvajati nove teritorije i omogućiti vam izgradnju novih gradova i zajednica, već će se vaš glavni grad fizički mijenjati na temelju vaših odluka, vaše politike, pa čak i koga se odlučite za savezništvo. Kako vaše kraljevstvo raste, brojne frakcije i susjedne zemlje dolaze k vama da traže milost i da testiraju vašu snagu.

U Pathfinderu nam obećaju da će uloga companiona biti velika, kao i njihove priče i utjecaj na sam razvoj događaja u glavnoj priči. Iako smo do sada vidjeli solidne companion questove u većem broju RPG-ova, izgleda da Owlcat Games planiraju ići i korak dalje. U svakom slučaju, odabir companiona će imati kud i kamo veći utjecaj na igru od čistog utjecaja na borbu i ravnotežu vaše grupe.

Kingmaker će sadržavati niz mehanika otvorenog svijeta, omogućujući igračima da doživljavaju priču svojim tempom dok istražuju Stolen Lands, što će utjecati na njih i kao avanturista i kao vladara. Upravo ta dvojna uloga čini Kingmakera potencijalno znatno različitim i širim naslovom od klasičnog RPG-a, iako su mu temelji upravo u njemu.

Predviđeni datum izlaska je osmi mjesec 2018. godine. S obzirom na to da su 2 tjedna prije kraja kampanje skupili traženih 500 000$ za proširenje igre, vjerujem da bi manje kašnjenje moglo biti tolerirano, naročito ako uspiju u igru ubaciti sve željene elemente. Izbacivanje polu proizvoda koji tek nakon nekolicine DLC-eva postanu konkretna igra postala je izuzetno naporna praksa, koju je doduše, ovaj žanr ipak uspješno do sada uspijevao zaobići stoga se možemo nadati da će to biti i u ovom slučaju!

Kao što je nam je i obećano, jučerašnji Star Wars Celebration event u Orlandu donio nam je i premijerni prikaz i službeno predstavljanje igre Star Wars: Battlefront II.

Otkriven je priličan broj informacija i detalja o nadolazećem nastavku DICE-ovog Star Wars shootera. Neke od tih informacija zapravo su samo potvrdile dosadašnje glasine, no bilo je tu i dosta novih detalja koji nam već u startu garantiraju da će Star Wars: Battlefront II biti mnogo veća i bolja igra od hita iz 2015. godine. Pa krenimo redom i pogledajmo što smo sve to doznali o ovom ostvarenju…

Prije svega, uz punu verziju trailera koji je iscurio na net nekoliko dana ranije, dobili smo i službeni datum izlaska igre.

Star Wars: Battlefront II će se tako u prodaji pojaviti 17. studenog te će biti dostupan u verzijama za PS4, Xbox One i PC. Prednarudžbe igre već su dostupne, a osim standardnog izdanja igre, na raspolaganju će nam biti i Star Wars Battlefront II The Elite Trooper Deluxe Edition posebno izdanje koje je EA jučer predstavio.

Star Wars Battlefront II The Elite Trooper Deluxe Edition, čija cijena trenutno nije poznata, dolazi s nekoliko ekskluzivih bonusa. Uz samu igru, ovo izdanje donosi i:

• Unaprijeđene verzije svih trooper klasa (Officer, Assault, Heavy i Specialist)
• Četiri epic ability nadogradnje – po jednu za svaku od trooper klasa
• Instant otključana oružja i njihove modifikacije za svaku od trooper klasa.

Pre-order ovog izdanja garantira igračima i trodnevni rani pristup igri (dakle, od 14. studenog), a pre-order bilo kojeg izdanja igre također donosi određene bonuse:

• Ekskluzivne modele Kylo Rena i Reya, insprirane Star Wars: The Last Jedijem
• Epic ability modifiere za Kylo Rena i Rey
• Epic ability modifier za Millennium Falcon.

Predstavljen je i box art svih izdanja igre, a treba napomenuti i to da će EA i Origin Access pretplatnici zahvaljujući još ranijem pristupu, Star Wars Battlefront II moći zaigrati već od 9. studenog.

Svakako najznačajniji novitet koji će Star Wars Battlefront II imati u odnosu na prethodnu igru jeste single player kampanja. Star Wars Battlefront serijal oduvijek je u fokusu imao multiplayer, no činjenica da ćemo ovaj put moći odigrati i punokrvnu single player kampanju definitivno će privući znatno veći broj igrača, osobito onih kojima multiplayer nije pretjerano interesantan. Star Wars Battlefront II će tako imati single player kampanju čija će se radnja nastaviti na onu iz The Return of the Jedi filma te će obuhvatiti događaje koji su se zbili tokom 30-godišnje “rupe” između uništenja Death Stara i događaja iz The Force Awakensa, a što je još interesantnije dobit ćemo priliku vidjeti događaje iz nešto drukčije perspektive.

Glumica Janina Gavankar utjelotvorit će glavnu protagonisticu story kampanje, Iden Versio

Naime, najveći dio priče single player kampanje bit će prezentiran iz perspektive Iden Versio, vođe imperijalne elitne specijalne postrojbe poznate pod imenom Inferno Squadron.  Iden i njen tim operiraju i na zemlji i u zraku, jednako su ubojiti i kao pješaci i u vozilima, a stručni su i upravljanju svih tehnike i gadgeta Imperija (Iden također ima i osobnog droida koji se spaja na stražnji dio njenog oklopa). Glavna protagonistica story kampanje Iden predstavljat će svakako centralnu figuru priče Star Wars: Battlefronta II. Ona nije opisana kao antagonistica igre, a smrt Cara predstavlja njen glavni motiv za borbu protiv pobunjenika.

Iden neće biti jedini igrivi lik tokom story kampanje – u nekoliko navrata tokom iste, moći ćemo događaje vidjeti i iz perspektive Pobunjenika – konkretnije, jedan od igrivih likova bit će i Luke Skywalker osobno, kojeg smo u premijernom traileru mogli vidjeti u njegovom prepoznatljivom Return of the Jedi outfitu, a od igrivih likova, očekuju nas još i Kylo Ren, Yoda, Darth Maul, Rey i mnogi drugi. Svi ti likovi moći će se boriti i van svoga vremenskog perioda, tako da u igri možemo očekivati epske okršaje (Yoda protiv Kylo Rena – samo je jedan od takvih koji nam pada na pamet).

Uz single player kampanju najavljen je i novi planet – Vardos, Imperijalna utopija kreirana isključivo za potrebe Battlefronta II, u kojoj djeca Imperija odrastaju u miru, razvijajući se u elitne vojnike poput Iden. U igri nas očekuje znatno veći broj lokacija, kako novih tako i starih (Starkiller Base, Theed, Takodana, Mos Eisley, Endor i Hoth samo su neke od tih lokacija), a očekuje nas i priličan broj zračnih okršaja.

Naravno, i dok single player svakako predstavlja veliko osvježenje za serijal, multiplayer bi i dalje trebao ostati njena glavna komponenta. Naime, multiplayer će se također proširiti na cijeli Star Wars univerzum, pa će tako igrači imati pristup oružju, brodovima i gadgetima iz prequela, original i novih Star Wars trilogija (sadržaj iz Rogue One spin-offa te Star Wars Rebels animiranog serijala nažalost neće biti obuhvaćen). Igračima će na raspolaganju biti četiri Trooper klase (Officer, Assault, Heavy i Specialist), od kojih će svaka imati svoj sustav progresije, a tu su i brojni kozmetički tipovi kao što su Rebel Fighter, Imperial Officer, Stormtrooper i Federation Droid. Tu su i gore spomenuti heroji iz svih Star Wars perioda (Darth Maul, Luke Skywalker, Rey, Yoda, Kylo Ren..), koje će igrači moći unaprijeđivati shodno svojim stilovima igranja. Baš kao što će biti moguće customizirati heroje i Trooper klase, i vozila će biti moguće nadograditi pomoću brojnih sposobnosti, gadgeta i modifikacija koje ćemo tokom igranja otključavati. A kad smo kod vozila, vrijedi napomenuti i to da ćemo na planetu Hoth očekuju i mountovi u vidu Tauntaunsa, koje ćemo moći koristiti da se brže krećemo po mapi ali i da se s njima zaletimo u protivnika (na svu sreću, nećemo ih u Luke Skywalker stilu moći koristiti kao “prirodne grijalice”)

Još jedan od značajnijih noviteta koji Star Wars: Battlefront II donosi jeste i offline split-screen co-op igranje, koje će biti rezervirano isključivo za kozolaške verzije igre (PS4 i Xbox One). Isti će shodno tome izostati iz PC verzije, a zašto ga u njoj nećemo vidjeti, trenutno nije poznato.

Uz trailer i priličan broj informacije koje ste mogli pročitati, donosimo vam i prvi službeni set 1080p in-game screenshotova koji prikazuju borbu na zemlji i u zraku, kao i nekolicinu lokacija te glavnu protagonisticu single player kampanje, Iden Versio kojoj je stas i glas posudila glumica Janina Gavankar, koju smo u posljednje vrijeme mogli vidjeti u popularnim serijama kao što su Sleepy Hollow i True Blood, a kojoj ovo nije prvo pojavljivanje u nekoj video igri (mogli smo je čuti i u Far Cry 4 i Halo 5: Guardians – Hunt the Truth igrama).

2016. godina je dosta značajna za Nintendo, ali i sve koji vole Nintendo igre, likove i serijale. Uz neke jako kvalitetne Wii U naslove, održavanje svojih handhelda na životu donoseći im iznimne igre, svakako je najveći boom napravila odluka odlaska na mobilne platforme. Začudo, Nintendo nije najavio izradu svojih pametnih telefona i tableta, nego su odlučili prihvatiti određene trendove i okušati se u igrama za Android i iPad. Iako Pokemon GO nije bio isključivo Nintendov projekt, svakako je bio naznaka nove poslovne strategije u kojem pokušavaju testirati koliko točno mogu zaraditi iz jednog područja u kojem su King, Zynga i mnogi drugi generirali veliki novac i promijenili zabavnu industriju (htjeli to neki priznati ili ne).

A kako da Nintendo najbolje ispita taj teren i potencijal nego da pusti svoje Pokemone i svog vodoinstalatera na to nemilosrdno, uzbudljivo i nepredvidljivo tržište? Pokemon GO je zaludio svijet, vratio stare i stvorio nove fanove i zaradio puno puno novca kako za Nintendo, tako i za Apple. No, pravi test daljnje njihove ”karijere” na mobilnoj platformi biti će igra koja utjelovljuje neke prijašnje standarde u mobilnim igrama i ukrašava sve već ustaljene fore oko mikrotransakcija i zaraznosti kroz Nintendov šarm. A koga bolje poslati nego popularnog Marija, kojem i duguju većinu svog uspjeha još u osamdesetima?

Prvi put kada je Nintendo najavio dolazak svoje prve igre na mobitele, znali smo praktički samo njeno ime – Super Mario Run. Nije bilo potrebno da budemo iznimno stručni i iskusni da zaključimo da će se raditi o Mario igri unutar popularnog endless runner žanra koji lagano jenjava u svojim prvotnim oblicima na iOS i Android uređajima. Temple Run ima puno manje igrača i igračica nego prije par godina, Looney Tunes Dash! isto nije popularan kao nekad, ali zato se rade nove slične igre koje dodaju nešto svoje. U svakom slučaju, radi se, zapravo, o žanru u kojem Super Mario može puno profitirati, ako se već ne može dobiti čisti platformer ili Mario Maker varijacija (ipak to nije igra za vlastiti sustav i konzolu). Usput se odlučilo kako će igra biti iOS ekskluziva (tj. timed ekskluziva, najavljeno je da će nakon izlaska igra doći i za Android uređaje), unutar koje je Apple po prvi puta u svom App Storeu uveo mogućnost svojevrsne prednarudžbe. zapravo se radi o mogućnosti aktiviranja podsjetnika u trenutku kada igra izađe te se od prve najave igre nalazi na samom vrhu App Storea. Očito se radi o popriličnom jakom partnerstvu iz kojeg će, prvenstveno, profitirati Apple. Iako ne znamo poslovne detalje, dosta je jasno i logično da Apple u ovoj avanturi ulaže minimalne resurse, dok Nintendu dosta toga ovisi o uspjehu ove igre. Ovoga tjedna smo napokon dobili više detalja o Super Mairo Runu, koji suprotno očekivanjima nekih tržišnih stručnjaka kao što je Michael Pachter, neće biti samo obična runner igra koja će imati samo Mariove uređenje. Iako je, u suštini, upravo to, prvi gameplay trailer začuđujuće izgleda kao standardni Mariov platformer. Prepreke, gljive, kutije s upitnicima, audio-vizualna prezentacija, sve je praktički isto kao i u standardnim Mario platformerima i jedino što ovu igru, barem se za sada tako čini, čini runnerom je činjenica da Mario samostalno trči prema desnoj strani ekrana (naprijed). Neki bi rekli da nam je na taj način zapravo samo olakšano igranje, a video ukazuje da će tu biti i bitaka sa Bowserom, skakanja u raznim pravcima i penjanje u vis. Svakako nije standardni runner, ne izgleda kao, npr. Temple Run, nego više podsjeća svojom dinamikom i gameplayom na popularni Jetpack Joyride.

Što se tiče samih detalja o načinima igranja, tj. modeovima, Super Mario Run će ponuditi više od samo tog jednostavnog trčkaranja i skakanja. World Tour je taj glavni, već opisani mode koji se sastoji od 6 svjetova i 24 levela. Ciljevi su isti kao prije 20 godina – spasi princezu, porazi Bowsera. Uz to, imamo i Toad Rally u kojem posebnim izazovima možete izazvati druge igrače i natjecati se za što bolji i brži prijelaz određenih levela. Tu možete skupiti određene Toadove koje koristite za gradnju vaših kraljevstva.  Kingdom Builder je treći mode u kojem stvarate svoje kraljevstvo, ukrašavate ga i uređujete po vašem ukusu sa konačnim ciljem koji još nije dovoljno jasan no izgleda da će biti određena kombinacija multiplayera i jednostavne izgradnje i ”farmanja” koja je mnogima u svijetu mobilnih igara već dobro poznata.

Ono što je poprilično razočaravajuće u toj priči jest da igra neće biti besplatna. Istina, reklamirana je kao besplatna i svi će je moći zaigrati bez ikakvog troška. No, takvo igranje će biti dosta ograničeno i pružiti će vam samo mali dio onoga što igra nudi. Da bi sve mogli igrati, trebati ćete potrošiti 10 američkih dolara, što je vrijednost nekih kvalitetnih PC indie igara, ponekog jačeg starijeg bundlea ili DLC-a za vašu omiljenu igru na konzoli. Znali smo da Nintendo želi puno zaraditi iz ovoga čina (inače, sigurno ne bi ni radili igru za iPhone i iPad), no izgleda da tu neće priča stati samo na mikrotransakcijama i/ili oglasima kao što to rade Angry Birds 2 i mnoge druge igre danas. Također, znamo da postoje i skuplje igre za mobilne uređaje koje možda nisu toliko zarazne, dobre, a niti zanimljive. To, ipak, ostaje da prosude svi oni potencijalni kupci i igrači na koje Nintendo cilja 15. prosinca kada igra konačno izlazi na tržište. I činjenica je da možemo sad nagađati, negodovati, radovati se ili ignorirati sve moguće prognoze vezane za uspjeh ove igre, no, na kraju (već smo puno puta naučili) znamo da je teško točno prognozirati uspjeh ikakve igre na mobilnim platformama. Često sve prognoze padnu u vodu, a i puno toga nas iznenadi i zaludi na kraće vrijeme, a nešto dobije vrijednost nakon par mjeseci kroz preporuke i promociju. No, ako mi dozvolite da se ipak usudim prognozirati (kao što mnogi drugi to već čine) samo prvi trailer (koji je izašao jučer i dostupan je ispod ovoga teksta) obećava jako puno i praktički garantira Nintendov uspjeh. Ne bi bilo prvi put da sam u krivu kod predviđanja ovih stvari, no osim cijene koja bi mogla odbiti veći broj potencijalnih igrača/ica, druge zamjerke zasada ne mogu pronaći. Ako igra uspije unatoč cijeni, dosta bi stvari u svijetu mobilnog gaminga  mogle biti zakomplicirane. Na bolje ili na gore, ostaje da vidimo.

Ne samo da je Ubisoft potvrdio datum izlaska Watch Dogsa 2, već nam je kroz 20-minutnu prezentaciju predstavio gameplay te objasnio logiku svih novih mehanika. Pogledajte live stream snimku, prezentacija počinje na 14:30.

Glavni lik u Watch Dogsu 2 zove se Marcus Holloway. Za razliku od mračnog i pomalo ukočenog Aidena iz jednice, Marcus je mlađi, opušteniji i šaljiviji haker, tako da ćemo se s njim znatno lakše povezati. Zabavniji neće biti samo karakterom, već i po novim gameplay mehanikama, koje nam Ubisoft obećao. Marcus će se u Watch Dogsu 2 služiti bržim i spretnijim tehnikama parkoura po San Franciscu, a to bi gameplay trebalo učiniti znatno zabavnijim i bogatijim nego u prethodniku. Marcus je navodno i vrlo spretan melee borac, a glavno oružje bit će mu biljarska kugla zavezana za uže te će time vješto baratati po glavama svojih neprijatelja. Kako biste pobliže upoznali ovog otkačenog hakerskog tinejdžera i njegovu ulogu u DedSecu, pogledajte trailer koji vam donosimo.

San Francisco će, suprotno stvarnosti, biti veći od Chicaga u kojemu se odvijala Watch Dogs jedinica, tako da će igračima nuditi više prilika za hakiranje u ovom otvorenom svijetu. Dok smo u prvom Watch Dogsu imali mogućnost hakirati samo pojedine ljude, u ovom nastavku moći ćemo hakirati svakog individualca na ulici, a u operaciji zvanoj “mass hack” moći ćemo odjednom hakirat sve ljude na nekom trgu.

Sama mehanika hakiranja nadograđena je u vidu da ćemo sada moći kombinirati nekoliko efekata hakiranja u jedno, a pritom stvoriti korisni efekt za prelazak misija. Što se tiče misija, na raspolaganju ćemo imati tri osnovna načina: akcijski (pucaj po svima i po svemu), stealth (šuljanjem do cilja) i hakerski (hakiraj kamere, natjeraj neprijatelja da učini nešto – sve pomoću mobitela).

Naravno, gameplay i misije će biti otvorene od samog početka za istraživanje, a na koji način ćete prolaziti kroz San Francisco Bay – birate vi sami.

Watch Dogs 2 izlazi 15. studenog za PS4, Xbox One i PC.

Iako je većinom poznat po istraživačkim igrama o upitnosti egzistencije ili filozofskim hororima preživljavanja, razvojni studio iz Brightona, The Chinese Room, najpoznatiji po autorstvu Dear Esther i Everybody’s Gone to the Rapture, za svoj novi projekt odabrao je prilično neočekivanu kombinaciju. Naime, Total Dark je izometrijski RPG sa avanturističkim elementima, čije estetsko polje autori opisuju kao Rave Noir, a to bi u osnovi značilo spoj Thirty Flights of Loving psihodelije i urbano-ruralne anksioznosti ala Detectorists.

Sve će to biti zapakirano u priču koja bi trebala obuhvatiti raspon od 1886. do 2016. godine, te povezivati krakove između jedva vidljivog mikro-univerzuma smještenog unutar odsjeka za historiju velškog Bangor univerziteta, MI6 agentice Anne Dornstein, koja, također u sjevernom Velsu traži prigodan put za pokojnike i čudnih događanja iz 19. stoljeća u gradiću Holyhead koji se nalazi na velškom otoku Anglesey. Dakle, možete očekivati spoj znanstvene fantastike, spekulativne fikcije i  recentnog vala britanske new weird scene, a ako se prepoznali utjecaje Connie Willis ili China Miévillea, niste daleko.

Kao što se da primijetiti, Vels je poveznica sve tri narativne linije, što nije iznenađujuće, s obzirom da TCR naslove obično karakterizira specifična britanska atmosfera. No, bez obzira na ime koje nosi, Total Dark sa sobom nosi dosta opušteniju atmsoferu u odnosu na prethodnike istog razvojnog tima.

Što se tiče mehaničkog aspekta, možemo očekivati pet centralnih vrijednosti koji će se mijenjati u skladu s vašim akcijama i interakcijama sa okolinom. S obzirom da je okolina često neprijateljski nastrojena, tako će i često negativno uticati na statistike. Veći dio igranja je fokusiran na istraživanje i razgovor s raznim likovima, a igra bi trebala imati i dosta razvijen loot sistem, uz poseban naglasak na naprednu upotrebu inventara.

Ono što posebno odskače u odnosu na prijašnje The Chinese Room uratke je sistemski induciran pristup dizajnu. Tako da možemo očekivati mnoštvo mehanika koje će imati dugoročne posljedice na sam univerzum dešavanja. Inače, Total Dark je u početnom stadiju zamišljen kao stolni RPG, teško inspiriran distopijskim i postapokaliptičnim RPG vizijama Paranoie i Twilight 2000, tako da ne čudi ovakav pristup dizajnu, unatoč tome što je on nešto novo za TCR, čak i poredeći sa njihovim rijetkim akcijskim izletima poput Antlion Soccera.

The Chinese Room ima iza sebe turbulentan period razvoja Everybody’s Gone to the Rapturea, u kojem koordinacija sa Sonyem i njihovim Santa Monica studijom, blago rečeno, nije išla najbolje. Posljedice su se osjetile i u internim odnosima unutar TCR, a zbog strukture studija i u onim bračnim. Ipak ovaj tim je dosta duboko ukorijenjen u PC game dev kulturu, tako da je bilo za očekivati da će doći do problema pri tranziciji na konzole. Zbog toga Total Dark će zauzeti značajno drugačiji i otvoreniji pristup samom razvoju. Već od početnih blogerskih unosa, vidljivo je da su pozicije oko dizajna i narativnih momenata dosta fleksibilne, tako da niti samo ime projekta, a niti trenutne informacije o dizajnu nisu nepromjenjive.

Generalno se čini da TCR kroz Total Dark pokušava stvoriti jedan drugačiji model razvoja prilagođen vlastitim prohtjevima, te nešto opuštenijim pristupom pokušati ponuditi dovoljno drugačiji, ali opet prepoznatljiv interaktivni jezik prožet specifičnom vrstom britanskog ekscentrizma.

Total Dark će se u nekom obliku pojaviti već naredne godine, najvjerojatnije kroz neki vid early access programa na PC platformama, a do tada ćemo vjerojatno dobiti i još unutrašnjeg uvida u razvojni proces same igre.

Nakon što mijenjaše žanr, art stil pa i osnovni koncept imena Laytona 7,  Level-5 ga je jednostavno odlučio zaboraviti tijekom ovogodišnje Vision prezentacije. Nije doduše zaboravio sam serijal, te smo tako na pladnju dobili  Lady Layton: The Millionaire Ariadone’s Conspiracy, sedmi dio glavne serije Miyazakijevski intoniranog serijala logičkih avantura, koji se može smatrati značajnim predstavnikom avanturističkog DS vala, onomad, prije više od devet godina.

S obzirom na smrt dizajnera zagonetki Akire Tagoa, japanskog psihologa, čijim radom je bila inspirirana Čudnovata varoš i kasniji nastavci, glavni čovjek Levela-5 Akihiro Hino, odlučio se u samoj glavnoj seriji zamijeniti glavnog protagonista profesora Hershela, što smo već vidjeli kroz mobilni spin-off Layton Brothers: Mystery Room, međutim, sada bi to moglo imati dugoročnije posljedice za sam fikcionalni univerzum, jer Level-5 glavnu protagonisticu Katrielle vjerojatno vidi kao buduću nositeljicu serijala.

Naime, iako je Katrielle Layton rodbinski povezana sa Hershelom, poput Alfendija Laytona iz Mystery Rooma, ipak se čini da ovdje ta veza biva prožeta dubljim motivacijskim elementima. Naslovna Lady jeste zapravo kćerka Hershelova, čiju glavnu motivaciju za posao privatnog detektiva upravo predstavlja misteriozni nestanak profesora. No, kako vrijeme prolazi ne nailazi na nove tragove te tako kreće prihvaćati i ostale slučajeve živopisnih Londonskih karaktera.

Layton igre su obično specifične po dualitetu istražitelja koje ih prati, gdje jedan najčešće zauzima dominantnu poziciju, dok drugi pripomaže. The Millionaire Ariadone’s Conspiracy će također imati svoj duo, mada opet drugačiji nego što bi se očekivalo. Naime, Katrielle ima pratioca u liku brbljivog psa Sharoa, koji često preuzima ulogu glavnog komedijaša tijekom istražiteljskih ili ispitivačkih akcija.

The Millionaire Ariadone’s Conspiracy sadrži, zapravo, poprilično fragmentiranu strukturu, tako da  veći fokus prema individualnim slučajevima svakako nije iznenađujući. Ovo će vjerojatno značajnije integrirati same zagonetke sa osnovnom niti svakog pojedinačnog slučaja. Promjene također možemo očekivati na polju samog strukturiranja zagonetnih problema jer je novi glavni dizajner zagonetki Kuniaki Iwanami; ime poznato, recimo, japanskim medicinskim ili aritmetičkim krugovima. Velika generacijska razlika između Tagoa (kurioziteta radi, Tago se počeo baviti dizajniranjem video igara u svojim 80-tim godinama) i Iwanamija, uz drugačije biografske pozadine, mogle bi dati znatno  drugačiji pristup samom dizajnu.

Još jedna bitna novost nastat će zbog promjene animacijskog studija zaslužnog za animirane sekvence. Layton serijal je bio prepoznatljiv po svojoj nostalgičnoj atmosferi kojoj su svakako doprinosile i animacije pod europskim utjecajem kreirane od strane  P.A. Worksa. Level-5 se ipak odlučio za osvježenje na tom planu te je angažirao iA-1 Pictures, čiji rad ste, recimo, mogli vidjeti u šestom Ace Attorney naslovu. Kao rezultat imamo nešto vrckaviji stil, koji izgleda dobro prilagođen generalnom atmosferičnom tonalitetu igre.

Level-5 je ovog puta odlučio dosta pažnje posvetiti samim glasovnim glumcima, tako da su za glavnu ulogu angažirati Kasumi Arimuru, glumicu čija popularnost unutar istočnoazijskesubregije nije zanemarljiva, a njeno  iskustvo sa glasovnom glumom ogleda se kroz Yonebayashijev animirani film Marnie u sjećanju. Pored Arimure, ostatak glumačkog rostera čine, između ostalih, Kōji Yakusho (Dječak i zvijer) s ulogom brbljivog psa Sharoa, te Meisa Kuroki (Vexille) koja tumači lik Geraldine Royer, prijateljice / saradnice same Katrielle.

Čini se kako sa odlaskom Tagoa, te njegovog suputnika, prepoznatljivog profesora arheologije Hershela, serijal polako ulazi u smjenu generacija. Prvi naslov Lady Layton mogao bi biti ključan za sudbinu glavne serije, s obzirom da Level-5 preferira mikro-trilogije unutar glavnog serijalnog niza. Konačnu formu svega navedenog moći ćemo vidjeti sljedeće godine na 3DS, iOS i Android platformama.